优雅的烟气袅袅的轻浮，许同均教授平和寡淡的脸在氤氲里淡入淡出。生命的真谛，就在这个长者的娓娓而谈中像山泉一样汩汩流出。我的思绪就这样跟着那细涓涓的流居无定所地飘泊。
一
许教授的身上有种独特的父亲一般的伟岸气质，他自称自己是一位有着至高精神追求的的性情中人。在将近一个半小时的交谈中，他不停的提到“性情”这两字，这是一个很广义的字眼,但却有很深的内涵。他点起了第一支烟。。。。
所谓性情，就是至情至性，首先学艺术应该做到感性，当你看见落叶凋红，当你看到细雨飞雪，当你看到高山流水，你不应该像那些上班族一样漠然视之，你的心里应该浮动涟漪，你应该感到心中有一些微妙的变化，并且你会为这细微的变化而心悸不已。只有这样你才能体味生活，你才能理解人世间的甘苦，你才能发现生活的真谛。一直以来，许多考生不理解为什么考了那么多的电影学院都屡次败北，那是因为你没有一颗感性的心，你不适合做一个艺术工作者。作为一个孩子，最可怕的事情不是你对一些知识是一无所知，而是你对任何东西都漠然，都感到了无生趣。最悲哀的是你十几岁的躯壳里装着几十岁的心，那种未老先衰的悲哀才是最令人恐惧的。
性情二字中很重要的一个字是情，就是你这个人应该有充盈的细腻的情感，你应该善良。这里牵连到一个做人的道理。这一方面出于天性，但很重要的一方面是受家庭的熏陶。家庭对一个人的影响可以说是潜移默化的，有一个朋友曾经说过这样的话：“在人的心灵深处，拥有善的潜能，也含有恶的潜能，他到底怎样发展 ，就看在他的生命史里，是谁把什么成份注入在他的心田里。”家庭是一个人生活的永久的港湾，教养是家庭给你的最好的东西。家庭的熏陶重要的在于一个氛围，当你从小到大所处的家庭氛围与艺术的气息相互抵触或者相悖时，那么你要静下心来想一想了，你身上是否有作为一个艺术家所应该有的精神气质。我不提倡宿命论，但是有些时候你又不得不宿命的屈服于家庭所给你的命运。
作为一个学艺术或者是创造艺术的人，你要有悲天悯人的情怀，你应该常常的深入底层的社会，去关注那些边缘人物的生活。我们在开学的一个月，会有一门课程，叫生活观察课。每个学生都必须去观察生活在各种状态中的人，并且刻画出来。在这个时候你以怎样的心境去面对那些最底层的人，决定了你会从生活中获取什么。
除了真性情，另外决定考生是否能跨过艺术门槛的就是考生身上所积淀的文化内涵了。一个人的文化底蕴客观的反映着他对生活的理解。而对于那些没有太多人生阅历的青年人来说，那种文化底蕴的获得是通过读书来完成的。你要尽可能的了解各种门类的书，包括哲学和美学。在来考电影学院以前，你仔细的看一看你们家中书架的藏书——如果全是一堆杂志而没有一本完整的经典书籍——你就不必再来考了。因为文学是一切艺术的基础。
如果单独拿影视导演来说，那么最重要的素质莫过于要有相信世界的心和有着较强的表现能力。相信世界的心来自于你对生活的敢于想象。你要相信那些即使是虚构的东西，你要从那些虚构的东西里看到感动。作为青年人，最重要的是保持相对单纯的心灵，你的眼里看到黑暗，那么这个世界就真的变的黑暗，如果你的眼中看到的是阳光，那么这个世界上的人和事便会为你的目光而变得如白昼般光明。较强的表现能力要求考生具有很好的画面感。要有一种把人的状态变成画面的表现力度。当你在压抑痛苦的时候，相对于画面的表现，再凄楚的语言也会变得单薄。通过画面，你可以这样表现痛苦：你走进厕所，毫无目的的打开厕所冲水马桶的开关，在那刺耳的冲水声中你走到厕所里的镜子面前，你从那镜子里看到了自己的颓废和绝望，你双手抓住头发，蹲了下去，接着双手狠命的捶打着你的胸口，厕所里响起你野兽一般的嚎叫。。。。这便是画面表现的力度，它有一种亲和力，会让你无法把握自己奔涌如水的感情。
在这几年的专业考试面试中，我们常常会为那些至情至性的青年学生而高兴和感动。他们在考场上所表现的天赋和才气的让人感叹英雄出少年。曾经有一个学生讲的那个故事，直到现在我一直不能忘怀。那是一个表现力度和画面感都特别突出的一个故事，它的情节很单纯，但是那充盈其中的意象却值得每个人深思。那是一个编讲故事的题目,利用三组词来组合一个故事-----老人 风筝 铁路
二
铁路像大地的一条裂缝，穿过千山万水，一路流浪着一走来。
一个孤寂的老人长久的站在铁轨的边上向远方眺望。他的眼睛里透着渺不可寻的光芒，那种如深渊一样不可见底的眼神，使这个老人看起来像风一样不可捉摸。在局外人看来，这个老人像是在回忆一个遥远的往事或者是在等待什么。但谁也不知道他在日复一日的等待什么，也许他就像爱斯特拉冈心无旁骛的等待戈多一样，等待着他生命中的虚构的人物。
那是一个晴朗的下午，黑色的铁轨从没像那时一般在老人的目光中呈现得如此清晰。一个小小的男孩像蝴蝶一样，得意洋洋的跳跃在蜿蜒的铁轨上。火车刺耳的轰鸣已经在远方响起，那个无知的小男孩却像盲人无视黑暗一样，无视着即将到来的危险。就在老人把小孩抱离铁轨的那一霎那，火车呼啸而过。
老人把那个吓傻了的小男孩领回了家去。男孩在惊疑未定中注视着那个阴暗的小屋以及屋前的大片草地，那种家的特有的温暖让他逐渐放松，这一老一小就在屋前的草地上，沐浴着和煦的阳光，度过了一个美妙的下午。在小孩临走时，他被挂在老人家中墙壁上的一个风筝深深吸引。那个漂亮的风筝是一个老鹰，画了斑驳的羽毛纹路，雄浑硕大的翅膀显示着它的强壮。老人敏锐的捕捉到了男孩眼中所透露的渴望，他微笑着抚摸着男孩的头告诉他，要是他肯再次光顾这个小屋，老人将和他一起把风筝放上湛蓝的天空。
过了不久，男孩果然再次出现在老人的面前。当那一直困囿在屋里的风筝，像冲破笼的小鸟一样在空中自由的辗转飞翔，一老一小的笑声也肆无忌惮的重叠着激向云霄。那个下午云淡风清，空气里飘着青草的湿润的气息。在这种气息里，一切都变得沉寂，只有白发童颜的老人和懵懂稚嫩的男孩在自己的世界里重复着那个古老的游戏。阳光悄无声息的隐没了，当男孩依依不舍的挥手向老人告别时候，黄昏的晚霞已经在天空的脸上涂抹着伤感。孩子蹀躞的脚步声渐渐的远去，老人忽然想起什么，沿着男孩离去的路快步的追去，就像在追赶他流逝了半生的岁月。他一下子抱住男孩，将他高高举起，然后轻轻的放下，把那只风筝放在了男孩的手中。老人把风筝送给了男孩并告诉他，希望在以后的日子里，他还能时常的享用他们今天下午的温馨 。下一次，这支风筝，将会在他们欢愉的笑声里，飞得更高更远。男孩像大人似的郑重点了点头，他吻了一下老人额头上刀刻般的皱纹，对老人说，不久的将来他会依然躺在老人屋前的草地上，像今天一样大口的呼吸青草的气息。
男孩的背影终于在老人长长的目光里失去踪影 。老人伫立在夕阳下，任由夕阳将它的身影拖得的老长。
几年过去了，那个小男孩一直没有再来。老人依然日复一日的在铁轨旁等待，像是在守望一块即将采割的麦田 。老人的胡须和头发更加地白了，背脊也开始变得有些佝偻，强健的肌魄正在日渐远去。
那一年的冬天，一切变得了无生趣。在老人揉着惺忪的眼睛正要离去的时候，火车呼啸而过。老人忽然的定住了，眼睛紧盯着车尾，像要冒出火来。火车的车尾有一支残破的风筝，在随风像钟摆一样的飘摇。风筝上隐约可见斑驳的血迹。那些红色的色斑在夕阳下幻化出奇妙的颜色，并随着奔驰的火车渐渐黯淡。
老人站在微冷的风中注视着火车飞驶而去。微冷的风掠起了老人凌乱的白发，两滴清泪顺着老人的眼角无力的滑落。老人的目光是如此的凝重悲凉，它笔直的射向远方，像要走过铁轨的尽头。
三
许教授的故事讲完了，当我们依旧沉浸其中的时候，他长长的吁了口气，，在第二支烟将尽的烟霭里，燃起了第三支烟。。。。
考前，考生需要做得一个很重要的工作就是静下心来仔细的赏析几部经典的片子。这不是单纯意义上的观后感，这种赏析要做到细致入微。要把一部片子分解镜头来读解。读解要在感性的基础上做到理性，要设身处地的站在导演的立场上，去思忖他在处理一个镜头或者是一段情节的延伸时所面临的困境。要读解出影片背后的导演的人文关怀。
我不反对准备，但反对做作。考试是老师与考生最真切和坦诚的交流。你一定要在有限的时间里把自己最本真，最优秀的地方展示出来。千万不要流于表演的庸俗。一般情况下，我们考试的规则是一个小时面试六个人。分化来看，一个人只有十分钟的展示时间。同样的道理，复试和三试也是一样的。这样算来，即使是考生通过全部的考试流程，也仅仅需要四十分钟左右的时间而已。在这短短的时间里，要让考官认识你，记住你，并欣赏你，最好的方法就是把你最想表白的东西赶紧表达出来，把最本真最原始的自己呈现出来，千万不要有太多地顾忌和表演色彩。因为我们没有那么多的时间去想更多的事情。
在这些年的专业考试中，我发现了许多令人心悸和哀叹的事情，就是许多的考生在面试的过程中显得矫揉造作，他们的心里带有了太多的事故人情。今年的考试中，就出现了好多令人啼笑皆非的事情。我们专业面试时的老师阵容分为青年教师和中老年教师两组，面试时，青年教师排在第一排，像我这样的老教师排在第二排。这种排列顺序对于我们来讲也许完全出于无意，但是有好多的考生就有机心了。在面试过程中，有好多的考生在表演或者是回答问题时越过第一排青年教师，向我们后一排传递笑容或者是目光交流。他们也许认为决定他们命运的是那些有资格的老教师，而把青年教师放在一个可有可无的地位。但恰恰相反的是，青年教师才是决定他们命运的举足轻重的人物。因为将来入学做他们辅导员的是那些青年教师。那么那些考生的最后命运就显而易见了。在这里，我想说的是，你一定不要在老师面前玩机心，不管你觉得你的手段是怎样的完美无缺，但在老师们看来都是小孩的游戏。不管做什么，一定要存一颗虔敬之心，只有这样你才会被人接受和认同。
谈到导演的这个职业本身，我认为作为一个导演一定要有人格魅力，这与他所掌握的技术一样重要。因为只有这样你才能造成一种威慑，你才能站在制高点上审视自己所拍的片子，从而统筹帷幄。我个人认为，导演仅仅是一个工作，在本质上与清理环境的工人和小商小贩没有什么分别。而很多考生理解错了或者说是夸大了导演所具有的能力。很多学生来考导演系，并不是他狂热的喜欢电影，而是心怀叵测，怀有某些功利性的目的。我觉得这犯了一个理解性的错误。在艺术面前，我们一定要像一个懵懂的孩子一样单纯和毫无机心，就是要为艺术而艺术。
另外值得注意的还有一点，我必须重申我们学院的宗旨，我们招收的是在专业和文化水平上都很优秀的学生。曾经一个姓谢的男孩考了我们学院三年，他每年的专业成绩都考得很好，但是只因为文化课分数线没有达到我们的要求而功亏一篑。三年的时光就这样消弭了。好在是他今年考取了上海戏剧学院，但是电影学院已经成为了他永久的梦幻。所以我提醒考生，在准备专业考试的同时，一定不要放弃文化课的学习。因为北京电影学院作为一个高等教育学府的资格，决定了它必须有相关的严格的制度。
在讲完最后一句话时，他熄灭了第三支烟。
我觉得一个大家的标志是他有一种能力让自己的心境慢慢沉积，即使在面对外在环境的强势冲击时依然心静如水。而拍了一辈子电影的许同均教授或者更确切地说是许同均导演正是如此。他以其独特的人格魅力征服了我们，他父亲一样的慈爱和亲切让我们感到无比自由。
烟气依旧在空中弥漫，但也渐显渐淡，终于变成了薄纱一样，朦朦胧胧的了。透过这层薄纱，我看到了坐在我对面的那位智者，那位虚怀若谷，淡泊名利的智者。在袅袅的烟丝淡去的刹那，记忆开始凝结。。。。
