电影剪辑师—陈国强
在观众眼里，陈国强的名字从未星光闪耀过，但在电影人的口中，剪辑师陈国强却赫赫有名。
1949年在香港大中华电影制片厂，22岁的陈国强因成功剪辑了中国著名电影人瞿白音几乎报废的影片而备受瞩目。步入中国电影40余载，他成功剪辑影片110部，也为八一电影制片厂培养出了两代人的剪辑师队伍，从而成为贡献卓越的一代著名电影剪辑师。
从配药水、洗印到学会印片、剪接、扛摄影机，什么苦活他都做，至今肩膀上还留着扛摄影机留下的疤痕。
香港大中华电影制片厂的学徒
1945年，在香港出生长大的陈国强刚刚19岁，却已经是有着3年战斗经历的广东人民抗日游击队港九大队的排长了。这一年，他被组织派到香港转入地下来到了香港大中华电影制片厂从学习洗印开始做学徒。开始他的心里很不好受，原来当排长领导指挥几十人，现在却要让几十人指挥自己，当一个工作单调又辛苦的小学徒。但这是领导的安排，所以他要求自己仍像原来在部队时那样刻苦努力。他向上影厂来的老同志学习，从配药水、洗印到学会印片、剪接，甚至扛摄影机，什么苦活他都做，至今肩膀上还留着扛摄影机留下的疤痕。
勤于学习和动脑筋，再加上不怕吃苦，让他逐渐掌握了熟练的剪接技术，也积累了丰富的片场经验。他终于爱上了剪接，并在3年后正式担任了当时还叫“剪接”的剪辑师。
他终于悟到了剪辑世界是个“大有作为的广阔天地”。
为瞿白音片场“救火”
1949年，中国早期著名电影人瞿白音从上海来到香港创作了电影剧本《水上人家》。当瞿白音一行人在大中华电影制片厂租借场地拍摄时，不知是哪个环节的差错，其中一场戏出现了“声画不同步”的问题，也就是拍出的底片和声音长度差了一大截。老剪辑师们从来没有遇到过这种情况，一下子都不知怎么办，更没有人敢接手这个工作。瞿白音很着急，如果这场戏真的无法剪接，那前面已经投入的几十万就白白扔掉了。情急之中，他通过地下党组织找到了陈国强。有这层关系，他相信陈国强一定会尽力帮忙。但是这个连老剪辑师都不接手的活儿，能否干好谁的心里都没底。22岁的陈国强只得答应试一试。
按一般剪接惯例，剪辑师只需按正常拍摄顺序给“一剪子”就可以了。但这次出现了距离差度，显然“一剪子”是无法完成了。陈国强拿过片子反复研究，突然来了灵感，他觉得既然一剪子不成，那就多来几剪子，也就是说不像原来那样按顺序走，而是在不同的地方分几处剪，只要让实际剪掉的距离合起来与总相差的距离相等，也可以叫“等距离剪接”，这样前面出现的“声画不同步”的问题也就迎刃而解了。这个让香港老剪辑师们以前想都没有想过的“等距离剪接”，既开了香港电影界剪辑的先河，也创造了一个奇迹。对陈国强来说更是一个突破。他终于悟到了剪辑世界是个“大有作为的广阔天地”。就好比一个掌握了独立创作的设计师，不仅可以“任意”剪接底片，还为影片创作出了最完美的效果。而当时的瞿白音更是兴奋不已，这不单是因为
陈国强为他片场“救火”挽回了损失，更重要的是他发现了一个年轻有为的电影人才。兴奋之余，瞿白音力邀年轻的陈国强跟他到上海共同从事电影创作。虽然由于种种原因，陈国强未能成行，但他却由此备受香港电影界瞩目。
“等距离剪接”成功后，陈国强的剪辑技术越来越熟练，作品也是逐年增多。剪辑生涯几十年，他为110部影片完成了剪辑，可谓是优秀又“多产”。
要完成好电影的“第三创作”，剪辑师首先要熟悉剧本，掌握整个片子的来龙去脉，如何剪辑，心里才能有数。
《冲破黎明前的黑暗》与《老山魂》
曾有电影人这样讲:剪辑师的功绩就是可以给影片创作出更多的光彩，取得最满意的效果，所以也被称为电影的“第三创作”。陈国强说，要完成好电影的“第三创作”，剪辑师首先要熟悉剧本，掌握整个片子的来龙去脉，才能找出问题，如何剪辑，心里才能有数。此外，剪辑师既要懂得摄影，又要有导演的视角，即有一个“全方位”的立场。
1955年，陈国强和导演王苹合作，成功完成了八一电影制片厂建厂后的第一部完整战斗故事片《冲破黎明前的黑暗》。在这部同时也是王苹执导的第一部电影中，陈国强不仅以他纯熟的剪辑技术又一次完成了“第三创作”，还以他在片场上特有的“全方位”立场化解了拍片场出现的问题。因为看法不同，导演王苹和摄影师在拍摄中发生了分歧。俩人各执己见，僵持不下。王苹导演找到陈国强谈了自己的看法并征求他的意见。当时陈国强分析出，产生矛盾的原因是王苹导演对镜头组合不太熟悉。于是他先否定导演的看法，接着说服导演按摄影的观点进行拍摄。陈国强既专业又到位的话让导演和摄影都心服口服，拍摄终于顺利进行。这部历时1小时30分钟的八一厂第一部战斗“大片”放映后，也许很少有人会注意到银幕上剪辑师陈国强的名字，也没有人了解拍摄中曾经出现的问题，更没有人知晓他是如何为影片《冲破黎明前的黑暗》完成剪辑，创作出令导演满意的最佳效果。但正是这些，才是陈国强特有的“全方位”综合立场和“第三创作”能力。
基于这种“立场”和能力，陈国强不仅能够直言坦陈自己的看法，而且往往一语切中。所以虽然有时难免得罪人，但事后越发得到导演和同事们的尊敬。一次陈国强在片场看到正在拍一个男演员和敌人搏斗的镜头，单纯说表演并没有什么问题，但陈国强还是发现男演员的表演节奏有些慢。他立刻当着导演和男演员的面说，这个节奏要快一点，不然放出来效果不好，我会把它剪掉。可能他提得太直率，所以没有被接受，而且演员和导演还都不太高兴。但回放后，导演也感到确实有问题。最后还是按陈国强的观点进行了剪辑。 无可挑剔的技术和丰富的经验也让陈国强成了八一厂的剪辑“权威”。如果哪一部影片遇到了问题，他又会成为厂领导的“亲自点名”。1986年，为创作一部老山战斗的纪录片，几名摄影师从老山前线拍摄了大量的胶片后满载而归。因为拍摄内容很丰富，所以在“搞三个主题还是一个主题”的争论下，一时让主创人员拿不定主意。眼看着这部很有意义的纪录片出不来，领导又请来了陈国强，他掌握了片子的来龙去脉找出了问题后，当即拍板，确定一个主题，同时亲自操刀担任剪辑师，为纪录片《老山魂》成功完成了第三创作。那一年，《老山魂》获得了文化部颁发的优秀剪辑奖。
从一个人发展到十几个人的剪辑队伍，剪辑师们不会忘记，是陈国强把他们领进了剪辑大门。
“腕儿”级剪辑师与“老母鸡”
“剪辑师”和“老母鸡”，听起来，确实很难让人把这两个不挨边的词连在一起。但是在八一电影制片厂，当年那些第一代老剪辑师们却把剪辑师陈国强和“老母鸡”连在了一起。这是他们背地里给陈国强取的名号，也是剪辑师们发自内心对他的亲切称呼。说起来，还有一段源远流长的故事。
陈国强1952年来到八一电影制片厂的时候，只有他一个人是正规的电影剪辑师，又因为他在香港就有名气，所以用现在的话说，当时的陈国强绝对是个“腕儿”。但“腕儿”级剪辑师的工作却比任何人都辛苦。因为在很长的一段时间里，陈国强都是在完成剪辑工作的同时，又挑起了为八一厂培养剪辑师的重担。回忆当年初到厂里的情形，陈国强说，最早剪辑车间分来的十几个人大部分是从文工团来的女同志，她们从未接触过电影，对剪辑工作就更是一窍不通了。于是，对这十几个还不知剪辑为何物的“初来乍到者”们，从剪辑知识到剪辑技术，还有自己的经验，陈国强一点一滴地传授给他们。真的就像一只老母鸡含辛培育一窝小鸡一样，在陈国强的耐心传帮下，在剪辑上原本是一张白纸的“小鸡”们终于长大了。他们成了八一电影制片厂的第一代剪辑师。他带领着这十几个人很快就成了八一电影制片厂一支优秀的剪辑师队伍。在历年的八一厂著名影片中他们出色完成了剪辑任务，也多次受到领导的表彰。从一个人发展到十几个人的剪辑队伍，剪辑师们不会忘记，是陈国强把他们领进了剪辑大门。更让他们忘不了的是陈国强的谦虚待人和任劳任怨勤勤恳恳的付出。所以他们亲切地叫他“老母鸡”。
第一代剪辑师的队伍成长起来后，陈国强仍在执著地为八一厂培养着剪辑师的人才。当年曾经为八一厂做出了卓越贡献的第一代剪辑师们现在大多已步入了离退休的行列。但是仍然有一批“老母鸡”带大的“小鸡”们活跃在剪辑师的岗位上。算起来，他们应该是陈国强培养起来的八一厂“第二代”剪辑师。所以他们也经常被老同志们戏称为陈国强的徒孙。
如今，颐养天年的陈国强已经80岁了，但是他走过的几十年电影剪辑之路却依然闪闪发光。因为在电影人的眼里，他永远是那个成功剪辑了110部影片的陈国强，永远是曾经为八一电影制片厂培养出两代剪辑师队伍的那个和蔼可亲、受人尊敬的一代电影剪辑师。
陈国强档案
八一电影制片厂著名一级剪辑师，1927年生于香港海员家庭。15岁参加革命。曾任广东人民抗日游击队港九大队排长。1946年转入地下被派往香港大中华电影制片厂做学徒。22岁开始为《第三代》、《洞房花烛夜》等香港著名影片担任剪辑师。1952年调八一电影制片厂任剪辑师。主要作品:《冲破黎明前的黑暗》、《万水千山》、《风雨下钟山》等。
